Знакомство с творчеством великих фотомастеров

Новейшая история: Фотогруппа «ТАСМА»: 40 лет

знакомство с творчеством великих фотомастеров

(«Перемирие»)) заключается в изучении творчества великих фотографов. фотомастера, затем внимательно исследуйте творчество .. Но знакомство вовсе не означает осознанного понимания роли цвета. Знакомство с искусством фотографии и историями жизни выдающихся фотомастеров станет важным дополнением. показывают переживания, трудности и опыт великих художников, которые пришли в фотографию до нас. рассказывающая о всем разнообразии творчества фотографа. В Казань тогда приехали московские фотомастера, экспозиция вызвала Наше знакомство с творчеством великого Брессона было.

знакомство с творчеством великих фотомастеров

К собственно репортажной съемке Брессон пришел несколько позже, после более глубокого знакомства с творчеством коллег и первых опытов работы с иллюстрированными журналами. После начала войны, в году, Картье-Брессон вступил во французскую армию в должности капрала армейского кинофотоподразделения.

Новейшая история: Фотогруппа «ТАСМА». 40 лет

Когда нацисты захватили Францию, фотограф попал в плен, откуда с третьей попытки, после тридцати шести месяцев заточения, бежал, чтобы вернуться в Париж и стать участником Сопротивления.

Теперь, чтобы фиксировать на пленку военные будни, от фотохудожника требовался не только верный глаз, но мужество и хладнокровие.

У Картье-Брессона в придачу к ним обнаружился талант лидера: В году Картье-Брессон стал одним из основателей знаменитого международного объединения фоторепортеров Magnum. Создание этой организации было ответом на грабительскую в отношении фотографов политику многих западных агентств и журналов.

Теперь имя фотографа звучало среди журналистов мирового масштаба. Но расцвет славы пришел к мастеру после его парижской выставки в х годах, которая с триумфом обошла Европу и Америку. В качестве фотографа Картье-Брессон сотрудничал с ведущими западными изданиями: Перед его объективом представали как бытовые сюжеты, так и самые значительные события XX века, как обычные люди, так и важные персоны.

Вот имена лишь некоторых из его знаменитых моделей: Первая выставка фотографии в Лувре, состоявшаяся в году, была посвящена именно творчеству Картье-Брессона. Другие выставки фотографа также проходили в самых известных галереях и музеях Парижа, Милана, Токио, Кёльна и других городов мира.

Многие годы Картье-Брессон оставался старейшиной цеха французских фотографов.

Подборка фотографий Алекса Уэбба (Alex Webb)

На альбомах его фотографий выросли сотни лучших фотографов страны. Приходилось фотографу бывать и в СССР.

знакомство с творчеством великих фотомастеров

В году Картье-Брессон стал первым западным фотографом, которому после смерти Сталина было позволено посетить Страну Советов.

Повторное путешествие в СССР, в году, позволило художнику увидеть и запечатлеть изменения, произошедшие в стране за без малого двадцать лет. С самого начала своей творческой деятельности в области фотографии Альфред чувствовал некое пренебрежение художественной элиты к своему творчеству. Его приятели-художники открыто говорили Стиглицу, что они завидуют.

Считали, что его фотографии намного лучше, чем их картины. Альфред не понимал тогда, как возможно такое: Фотографа возмущало то, что художники ставили свои работы намного выше его работ только из за того, что они созданы руками. Он не мог смириться с этим и начал бороться за признание фотографии новым художественным средством самовыражения автора, за то, чтобы искусство фотографии было уравнено в правах с другими формами и видами изобразительных искусств.

Но очень скоро в коллективе возникли проблемы. Коллеги стали считать нового главного редактора излишне авторитарным, и уже в году он покидает журнал. Это издание было серьезно ограничено в финансовом положении, по причине крайней экономии его авторы и фотографы за редким исключением даже не получали гонорар. В определенные периоды издание журнала было настолько убыточным, что редактору приходилось вкладывать в его производство личные средства, благо, что средства на это у Стиглица.

Но всё это не смущало редактора. Ведь теперь он имел отличную трибуну для того, чтобы продвигать свои идеи, популяризировать себя и своих друзей как фотографов. В клубе разгорелись тогда нешуточные страсти. Повод — чьи работы должны участвовать в этой выставке. Стиглиц, как организатор, не мог добиться единодушия среди коллег.

И тогда он принял хитрое решение: Датой ее основания считается 17 февраля года. Что это за группа, и может ли она считать себя её членом. Но когда этот же вопрос ему задал Чарльз Берг, участник только что открывшейся выставки, Стиглиц грубо и авторитарно ответил ему отказом.

После этого случая многие поняли, что только сам Стиглиц, лично, принимает решение о членстве того или иного фотографа в Photo-Secession. И решение основателя группы никакому обжалованию не подлежит. Членами клуба стали практически только друзья и любимчики основателя и бессменного председателя Стиглица: Позже в группу был принят Элвин Лэнгдон Кобюрн.

Он издавался 14 лет. На стенах этой галереи стали появляться не только фотографии, но и работы современных художников: Матисса, Мане, Родена, Пикассо, Брака Но успех этим выставкам сопутствовал не.

10 документальных фильмов о фотографах - Depositphotos Blog

Суровы были не только критики, но и простая публика. Обида мастера была настолько серьезной, что он покинул ряды группы и больше никогда в нее не возвращался. Полным крахом закончилась и выставка-продажа работ Пикассо в году. Позже Стиглиц с сокрушением вспоминал, что он продал всего один рисунок художника, сделанный им, когда он был двенадцатилетним мальчиком.

знакомство с творчеством великих фотомастеров

Да и то эту покупку совершил сам Стиглиц. Всю выставленную коллекцию можно было приобрести за пару тысяч долларов. Потом эти работы были предложены директору музея Метрополитен.

И он ничего примечательного в работах Пикассо не. Осенью года в галерее прошла выставка рисунков Родена. А возможно — и нет. Но пропустить это. Его волосы, брови и усы росли в разные стороны и стояли торчком. Спустя несколько лет после выставки Родена Альфред Стиглиц выставил работы самой Джорджии.

Причем, безо всякого разрешения с её стороны. Возмущенная молодая художница очень скоро прибыла в студию и прямо спросила Стиглица: Дальше диалог происходил примерно так: Именно эта встреча послужила началом их дружбы, сотрудничества и любви, продолжавшейся до самой кончины Альфреда Стиглица. Вскоре после выставки Джорджии жена Стиглица Эмелина застала Альфреда в момент, когда он фотографировал свою возлюбленную обнаженной, и выгнала творцов прекрасного на улицу.

После этого случая супруги Стиглиц расстались навсегда. Но, с потерей Эммелины, которую не очень то и любил, Альфред потерял и её состояние, благодаря которому он, в общем то, и финансировал в основном все свои многочисленные проекты. Конечно, Альфред не стал нищим, но, тем не менее, поддерживать художников финансово он уже не.

Но, тем не менее, огромная разница в возрасте между супругами - 24 года! Первым её возлюбленным в ту пору стал начинающий талантливый фотограф Пол Стренд, который был всего лишь на три года моложе самой Джорджии. После Пола она полюбила Анселя Адамса, американского фотографа-пейзажиста. На самом же деле тогда разыгрывалась жесткая драма, где Тарковский проявил себя не с лучшей стороны.

Затем, после награждения, Тарковский картинно бросал награду по просьбе фотографов, повторяя жест раз за разом. Его скованная походка по сцене, с дергаными движениями рук, выдает обиду на жюри, которую советский гражданин выместил на корифее Брессоне, которому не подал руки существует съемка с другого ракурса, где этот неприглядный жест лучше виден. Но Шемякин за кадром мирит двух светил, хотя признает, что они все же разные по стилю художники.

Фильм Шемякина грешит манерностью в моментах, когда автор выкладывает на стол розу, яблоко и распятие — прием, запрещенный в лентах Брессона, но органично прижившийся у Тарковского. По сути, продемонстрированные на телеэкране режиссеры — антиподы, по-разному стремящиеся к абсолюту.

Выход сборника интервью Робера Брессона на русском языке — большой подарок всем любителям творчества французского кинодеятеля. Режиссер редко общался с прессой, что придает важность собранным под одной обложкой публикациям.

Включенные в книгу тексты — это глубокие высказывания на тему искусства и религии, помогающие зрителям лучше разобраться в особенностях киностиля Брессона.